齐白石(1864年1月1日-1957年9月16日),湖南湘潭市人,本名纯芝,小名阿芝,后取名,字渭清,号兰亭、频生,别号白石、白石翁,以齐白石之名行于世。另有齐大、木人、木居士、红豆生、星塘老屋后人、借山翁、借山吟馆主者、寄园、萍翁、寄萍堂主人、龙山社长、三百石印富翁、百树梨花主人等大量自号。中国近现代画家、书法家、篆刻家、诗人。
齐白石出身贫寒,早年曾跟随叔祖父学过木匠,后又改学雕花木工,其从民间画工入手,习古人真迹,曾习摹《芥子园画传》并据此,以作雕花新样。1888年,齐白石开始学画,先后师从萧芗、文少可、胡沁园、陈少蕃、王闿运等人,并与王仲言、黎松安、杨度等结为师友。中年后,齐白石离乡出游,遍历陕、豫、京等中华大地,其画风逐渐由工笔转为写意。1921年后,齐白石定居北京。1926年,齐白石任教于国立北京艺术专门学校。抗战期间,齐白石闭门谢客,直至1946年才重操卖画治印生涯。1949年与1953年,齐白石两次出席文代会,连续当选为全国文联委员。1952年,齐白石获聘为中央美术学院名誉教授、中央文史馆研究馆员、北京中国画研究会主席。1954年又当选第一届全国人民代表大会代表。1955年12月,齐白石当选为德意志民主共和国艺术科学院通讯院士。1957年9月16日,齐白石在北京病逝,享年93岁。
齐白石为人朴实谦虚,其作品刚柔兼济,工书俱佳,精于花鸟虫鱼、山水、人物,他成功地以经典的笔墨意趣传达了中国画的现代艺术精神,为现代中国绘画史创造了一个质朴清新的艺术世界,代表作品有《虾》《蟹》等。其画作不仅得益于经典样式,还善于推陈出新,其所绘人物画长于传神达情,代表作品有《仕女》《钟馗》《铁拐李》等,书法则简约大方,雄健浑厚的笔意融入人物画中,完善了人物内在神情的表达,是一位在诗、书、印、画各方面均有所长的艺术大师。1953年,齐白石被文化部授予“人民艺术家”称号;1955年,被德意志民主共和国艺术科学院授予通讯院士;后又被世界和平理事会授予其1955年度国际和平奖;1963年,世界和平理事会推举齐白石为世界文化名人。
1864年1月1日,齐白石出生于湖南省湘潭县杏子坞屋斗塘的一个农民家庭。8岁时,开始跟着外祖父周雨若读书,但未到1年便辍学。15岁时,开始跟着齐仙佑学习木工,因为力气小被送还,后又跟着齐长龄学习木工。
1878年,16岁的齐白石开始转学小器作,拜砖雕木匠周之美为师。此后的多年间,齐白石均跟着周师傅做雕花木活。1882年,齐白石在一雇主家中,借到了一部乾隆刻印的彩色《芥子园画谱》,其被该画谱吸引,花了半年时间,采用薄竹纸勾影,染上色,作为底本,此后,再做雕花木活,就以该底本为依据,推出新花样。
1888年,齐白石改学肖像画,拜了纸扎匠出身的地方画家萧传鑫为师。次年,又拜胡沁园、陈少蕃为师,开始学习诗画,两位老师分别给他取名“璜”“濒”,又取了别号“白石山人”。同年,开始学习何绍基书法。
1894年,已有一定名气的齐白石,参加了在五龙山大杰寺成立“龙山诗社”,并被推举为社长。此后,又加入了黎松安组织的“罗山诗社”。在与诗友的擘笺唱和过程中,齐白石为他们绘制诗笺,逐渐掌握了押韵、对仗、用典的格律诗法。
1896年,齐白石开始钻研篆刻,后于1898年获得了黎薇从四川省寄来的丁龙泓、黄小松两家印谱,更是细心研摹。此后,又于1899年,正式拜了经学家、文言文学家、诗人王闵运为师。
在学有所成之际,齐白石开始远游。其“一出一归”始于1902年,彼时,齐白石在夏午诒的介绍下,结识了诗人樊增祥。1903年,齐白石随夏午诒前往北京,经过华阴市时,登上万岁楼,作《华山图》画作,后又在弘农涧作《嵩山图》画作。同年,离开北京返回湘潭市。1904年,齐白石春游江西南昌,至秋日方才返回家中,归家后将“借山吟馆”改为“借山馆”,这是齐白石的“二出二归”。
齐白石的“三出三归”始于1905年,彼时,齐白石应广西壮族自治区提学使汪颂年的邀请,出游桂林市、阳朔镇,同年还结识了蔡锷、黄兴等人。1906年,齐白石从梧州市前往广州市,后又赶至钦州市。在钦州,他临摹到了八大山人、金农、徐青藤等人的画迹,又答应了郭葆生来年再访钦州的约定后,开始返回家中。1907年,齐白石再访钦州,后又转到肇庆市,至年底,才返回湖南省,这是其第四次出游。
齐白石的“五出五归”发生于1908年,彼时,其受罗醒吾的邀请,前往广州,罗醒吾是同盟会员,齐白石以卖画的名义替罗醒吾传递了一些革命党的秘密文件。至同年秋天,才返故里。1909年,齐白石再次出游,先后途径上海市、香港特别行政区、北海、钦州市、虎丘等地,历经月余方才返归故里。在游历过程中,齐白石感受中华大地的风貌,画风逐渐由工笔转为写意。
1917年,为躲避家乡的兵匪之乱,齐白石只身前往北京,以卖画、刻印为生。在北京期间,他结识了画家陈师曾,两人意气相投,成为莫逆之交。此后的数年间,齐白石往返于北京跟湘潭市之间。
1922年,陈师曾带着中国画家作品东渡日本,参加“中日联合绘画展”,齐白石的画作引发轰动,部分作品被选入巴黎艺术展览会,齐白石由此引发画界关注。
1927年,齐白石应国立北京艺术专科学校校长林风眠的聘请,开始在校教授中国画。次年,北京艺专改为北平大学艺术学院,齐白石受聘教授,这一年,由胡佩衡主编的《齐白石画册初集》正式出版。此后,齐白石的作品陆续参加国民政府于1929年在上海举办的第一届全国美术作品展,1931年由胡佩衡、金潜庵等发起的“古今书画贩灾展览会”等。
1932年,由徐悲鸿编选作序的《齐白石画册》由上海中华书局印行。同年,齐白石亲自设计版式、封面,亲自担任纸张、装订线工作的《白石诗草》八卷开始编印。
1936年,齐白石七十二岁(自署七十四岁)时,他曾写过一篇《齐璜生平略自述》,从“齐璜岁龄,见狗子猫儿则笑,见生客则哭”,写到“营生于香山之阳”。同年,与张大千、于非闇等在长春市、大连市等地举办作品联展。
1937年,日军大举侵华,北平市、天津市相继失陷。齐白石辞去了北平大学艺术学院和京华美专的教职,开始闭门在家。次年,又中断了《三百石印斋纪事》的写作。在抗战期间,齐白石为避免日伪人员的纠缠,多次贴出“停止见客”“停止卖画”的告示。
1945年,日军无条件投降后,齐白石才逐渐开始恢复卖画刻印。
1946年,齐白石获聘北平艺术专科学校名誉教授,并延请胡适为其撰写传记。同年,北平美术家协会成立,齐白石担任名誉会长。这一年,中华全国美术会还在南京为其举办了“齐白石作品展”。
1948年,平津战役开始,齐白石坚持留在北平市。北平和平解放后,齐白石出席了文代会,当选为文联全国委员会委员,后又加入中国美术家协会,成为美协全国委员会委员。1949年,《齐白石年谱》由商务印书馆出版发行,同年,其为毛泽东刻朱、白两方名印。
1950年,中央美术学院成立,齐白石获聘名誉教授,后又被聘为中央文史馆馆员。此后,抗美援朝战争爆发,齐白石先后将作品参加北京市“抗美援朝书画义卖展览会”、沈阳市“抗美援朝书画义卖展览会”。
1952年,亚洲及太平洋地区和平大会在北京召开,齐白石为大会画了《百花与和平鸽》,为世界和平大会作出贡献。同年,当选为中国文联主席团委员。1953年,齐白石被中华人民共和国文化部授予“人民艺术家”称号,并当选为中国美术家协会第一任理事会主席。此后的1954年,东北博物馆在沈阳为其举办了“齐白石画展”,中国美术家协会也在北京为其举办了“齐白石绘画展览会”。同年,他还当选为全国人民代表大会代表。
1955年,齐白石与陈半丁、何香凝等画家合作的巨幅画作《和平颂》成为世界和平大会的献礼之作。次年,世界和平理事会宣布授予齐白石1955年度国际和平奖。
1957年,北京中国画院成立,齐白石担任荣誉院长。
1957年9月15日,齐白石因病卧床,次日加剧,后于9月16日6时40分与世长辞,享年93岁。齐白石逝世后,周恩来、陈毅、林伯渠等时任国家领导人于9月21日参加了其公祭仪式。
齐白石主张艺术“妙在似与不似之间”,其绘画技法学自徐渭、朱套、石涛、吴昌硕等人,并形成了自己独特的大写意国画风格,开红花墨叶一派。其画作,尤以瓜果菜蔬花鸟虫鱼为工绝,兼及人物、山水,曾名重一时,与吴昌硕合称“南吴北齐”。他把淳朴的民间艺术风格与传统的文人画风相融合,达到了中国现代花鸟画最高峰。齐白石画花鸟时,笔酣墨饱,力健有锋;画虫时,一丝不苟,极为精细;在画虾、蟹、蝉、蝶、鱼、鸟时,水墨淋漓,洋溢着自然界生气勃勃的气息;他的山水构图奇异不落旧蹊,富有创造精神;反对不切实际的空想,画作注意展示出花、鸟、虫、鱼的特点。齐白石的画作选材突破了单纯的民间画、学院画之间的森严界限,能把平凡普通的事物作为画材,从而使得他自己的画作空前的丰富。
齐白石从一名手工艺人逐步蜕变为艺术大家,在长期的艺术实践中,其书体、书风有着发展演变的阶段性特点。他早年学习何绍基写魏碑,用笔多侧锋方笔;中年又学金冬心,书体古拙;后来又学了李邕(即李),行书风格形成了以李北海体势、郑板桥笔意为骨脉的风格。齐白石“衰年变法”后,他的书法风格完成了融合统一,拥有了自己的特色。在他个人艺术风格高度成熟的作品中,可以看出他的基础书体是采自唐朝书法家李邕的行书,作品中可捕捉到李邕书风的影子。齐白石的书法多融入画作,使得书法作品常常体现出绘画作品的风格、审美、技巧及创作习惯。因为他早年曾做过雕花木工,且长期工于篆刻,其腕底功夫极强,书法有着明显的阳刚之气。
齐白石奉行“学我者生,似我者死”的座右铭,其作品善于“入古”又善于“出新”,他的书法讲究性灵,陶冶性情,富于生气,明显的特色就是“霸悍”,作字我行我道、旁若无人、绝不媚俗。
齐白石的篆刻技艺,先后学自丁敬、黄易、赵之谦、吴昌硕等人。他从汉《祀三公山碑》中得到启发,将圆笔的篆书改为方笔,又从《天发神谶碑》中得到启发,形成了大刀阔斧的单刀刻法;此外,他还从秦权量、诏版、汉将军印、魏晋多字官印等作品中,得到启发,最终形成了纵横平直,不加修饰的印风。齐白石的篆刻技法强调疏密,空间分割大起大落,单刀切石,大刀阔斧,横冲斜插,猛利狂悍,痛快淋漓,创造出了一种“写意篆刻”的独特风格。
齐白石晚年自谓“诗词第一,刻印第二,书法第三,绘画第四”,表明其对自己的诗比较看重。王闿运、胡适等人曾称齐白石的诗为“薛蟠体”,直言快语、天真率性是白石诗的底色。齐白石四十岁后,诗风有所变化,不再对雅有过多的执著。此外,他通过题画诗与画紧密联系,是中国诗歌史上比较独特的存在。
齐白石是一位在诗、书、印、画各方面均有所长的艺术大师。
齐白石主张艺术“妙在似与不似之间”;其绘画技法学自徐渭、朱耷、石涛、吴昌硕等人,形成自己独特的大写意国画风格,开创了红花墨叶一派,其画作内容涵盖瓜果菜蔬花鸟虫鱼,兼及人物、山水等。下表列出其较有代表性的十幅绘画作品。
齐白石的书法简约大方,主要是行书和篆隶,其中,行书多用于绘画作品的题跋,或是为别人书写书名、题识等,偶尔也有榜书,以及一些自由书写的便笺、日记等。其篆书作品则多存在于碑刻,以及部分题画、题字中。齐白石的书法作品许多都被博物馆收藏,下表列出其较有代表性的五幅书法作品。
齐白石篆刻了大量的自用印章,如“齐大”“苹翁”“阿芝”“白石翁”等,偶有所思之时,他也会刻下作品,如“凝思长绳击日”“有眼应识真伪”“以农器谱传吾子孙”“吾画遍行天下伪造居多”等等,其作品依内容可分为:姓名印、字号印、斋室印、闲文印和吉语印。此外,他还为他人篆刻了众多印章。齐白石较具代表性的篆刻作品有“中国长沙湘潭人也”“草木未必无情”。
齐白石自编有《借山吟馆诗草》《白石诗草二集》两部诗集,后人在收集他的诗稿后,陆续编有《白石诗草续集》《白石诗草补编》《续补齐白石诗词联语》等,之后又编为《齐白石作品集·第三集诗》《齐白石全集·第十卷·诗文》。他一生共留下诗词三千余首,知名的有《南昌馆七夕连句》《自嘲》《葡萄》等。此外,他还有自述文稿,以及其他文稿、手迹多卷留传于世。
齐白石的画作大气淋漓,小处又处理的一丝不苟,精密微妙,其笔墨功力与趣味,在中国近现代画坛均属登峰造极的存在。他不是一位传统意义上的文人画家,却在文人画家统治了数百年的中国画领域中,以一个农夫的质朴之情、率真的童子之心,运用老辣生涩的文人之笔,开创了中国文人画坛领域前所未有的境界,并得到了中国传统文人阶层与广大百姓的认可,从而确立了他在中国画坛上的卓异地位。他的绘画充满大自然的泥土芬芳和日常生活气息,作品既师造化又师古人,达到了民间艺术与传统艺术的统一、写生与写意的统一、工笔与意笔的统一,使得无限生机跃然纸上。不仅如此,他的绘画艺术也赢得了西方绘画大师的尊重,巴勃罗·毕加索曾对到访的张大千极力赞誉齐白石。
齐白石的书法成就主要体现在他的行书作品以及篆隶作品上,他的行草书独具面貌,篆书方折有力,留下了众多上乘之作,如篆书的代表作品《为毛主席书联》《元吉王灵联》等。他作书如作画,书法的布局、行次,字的大小、疏密、浓淡等,多与绘画性因素相关,他的书法作品将传统与现代、与生活的距离拉近了。因此,在中国近代艺术史上的占有重要地位,同时,在强化笔墨、更新中国书画面貌上,也起到了推进作用。
齐白石的篆刻艺术,在中国篆刻史上独树一帜,其敢于革新的创作精神,对现代的中国篆刻产生了重要的影响。其承接了明清“印学”的技艺,又启迪了现代艺术家可以把感情、理想寄托于篆刻艺术之中。他通过作品将率真、泼辣、执着进取、敢于创新的艺术精神直接表达了出来,展示了他的思想感情和艺术主张。他是世所公认的“单刀法”篆刻的确立者和典型代表。也是中国近现代印风嬗变期的代表人物。
齐白石的篆刻,历来评价毁誉参半。喜欢雄肆直率、大刀阔斧风格的人,对齐白石的篆刻作品多大加赞誉;而喜欢儒雅委婉风格的人,就嫌弃齐白石的篆刻作品过于霸悍;对于部分古文字学者来说,齐白石的篆刻作品存在自我作古现象,因而也批评齐白石作品为“野狐禅”。
齐白石曾在家乡成立“龙山诗社”,与朋友一起讨论《诗经》、唐宋诗词,从诗的演变发展到名家的长短,进而讨论诗与人生、与社会、与其他艺术的关系。齐白石的诗作题材范围极广,涵盖亲情爱情,花草树木,鸟兽虫鱼,政事等等。内容上大致分为祭祀诗、乡土诗、政事诗三种,并以乡土诗为主,一生共留下诗词三千余首。作为一名乡土诗人,齐白石从诗的构思、运笔、饰句、定义上,一改唐诗宋词的旧习,大胆吸收了民间诗歌的优点,推陈出新,其诗作雅俗共赏,获得了百姓的认可。
齐白石一生弟子众多,曾被美称“弟子三千”,主要弟子有李苦禅、李可染、王雪涛、崔子范、齐良迟、陈大羽、娄师白、许麟庐、卢光照、田世光、俞致贞、释瑞光、李立、王铸九、新凤霞等。
1864年1月1日(清同治三年癸亥冬月二),湖南省湘潭县杏子坞村一户穷苦的齐姓农民家庭中,一个名唤阿芝的孩子呱呱坠地了。这个阿芝便是叱咤20世纪中国画坛的一代巨擘,也就是我们所熟知的齐白石。齐白石父齐贯政,母周氏,初名纯芝,齐白石8岁(1870年)那年,在外祖父周雨若主持的村学中就读,半年后因家贫辍学,随后从父务农。自幼即从事牧牛、砍柴这些粗重的农活。务农之余,年少的齐白石对读书学画也表现出了浓厚的兴趣,对于一个只经半年村学教育的农村孩子来说,确实难得。
齐万秉开始教齐白石识字。齐白石生前曾对孙子齐佛来等人说:“我三岁时,冬日围炉烤火,祖父万秉公抱于膝前,用柴钳划灰,教识“阿芝’二字,不到一年,习三百多字。”(见齐佛来著《我的祖父白石老人》)数九寒冬,天气寒冷,齐万秉带着齐白石坐在烤炉边,一边生火取暖,一边教长孙识字。齐白石在自传中回忆道:“隆冬三九的天气,确也有些怕冷,常常拣拾些松枝在炉子里烧火取暖。他抱着我,蹲在炉边烤火,拿着通炉子的铁钳子,在松柴灰堆上,比划着(写字)。”
祖父齐万秉当时写了个“芝”字,教齐白石认,说:“这是你阿芝的芝字,你记准了笔画,别把它忘了!”说实在话,齐万秉认识的字并不多,最多也不过三百来个,也许还有几个是半认得半不认得的。但是,这个“纯芝”的“芝”字,确是他很有把握认得的,而且写出来也不会写错的。这个芝字是齐白石开始识字的头一个字。
此后,齐万秉每隔两三天教齐白石识一个字,天天教他温习,很是耐得烦。他常对齐白石说:“识字要记住,还要懂得这个字的意义,用起来会用得恰当,这才算识得这个字了。假使贪多务博,识了转身就忘,意义也不明白,这是骗骗自己,跟没有识一样,怎能算是识字呢。”
齐白石一生共有两妻室,共有七子五女。1874年由父母做主娶童养媳陈氏春君,1881年与妻陈春君圆房,育有三子(良元、良芾、良琨)二女,1940年发妻陈春君在湘潭市老家去世;1919年聘四川籍胡宝珠为副室,1941年扶正,育有四子(良迟、良巳、良年、良末)三女。
齐白石故居,又名齐家老屋、星塘老屋、星斗白屋,位于湖南省湘潭市白石乡杏子坞星斗塘,建于清咸丰年间,是土墙茅舍式的湘中普通农家院落,包括堂屋、两间正房和南北厢房,房屋面积达350㎡。该屋坐西朝东,背依紫荆峰,右有星斗塘,左为稻田,门前则是一个荷花池,齐白石曾在这里出生并度过36年的时光。1993年,齐白石故居被列入湖南省重点文物保护单位。
齐白石旧居纪念馆是一座建于清代中期的四合院建筑,位于东城区雨儿胡同13号院。1955年,中华人民共和国文化部拨款买下该宅子后供给齐白石居住。齐白石逝世后,这里一度作为北京画院画家的创作场所。2012年,经北京画院安排修缮,该建筑正式以“齐白石旧居纪念馆”的面貌向社会开放。
齐白石墓原址位于海淀区魏公村小区北侧,墓地呈南北走向,占地约88平方米,由方形水磨石拼接而成,墓前立有汉白玉石碑,碑文由齐白石弟子、画家李苦禅所撰写。墓地自东向西,并立着齐白石及其继室胡宝珠之墓。文革期间,齐白石墓遭到严重破坏。1983年,齐白石墓获得重修。2001年,齐白石墓被列入海淀区文物保护单位。不过,因往来人员的不文明行为,齐白石墓又一次遭到破坏。2013年,齐白石墓被迁移入北京香山金山陵园。
齐白石出身于手工艺人,其画作取材于生活,被众多学者、专家评价为“人民艺术家”。其中,中原地区文艺理论家王朝闻于1952年撰写的《杰出的画家齐白石》一文中,评价道:“其创造性的劳动再一次证明,艺术的成就基于对客观实际的深入观察和表现形式的认真探求,他兼有民间艺术的纯朴和文人画的洗练的笔墨,扩大了画作的取材范围。”中国美术理论家刘曦林,同样对齐白石持有“人民艺术家”的概念评价,认为他创造了文人画的新用途。
中国现代画家朱金楼、薛永年、郎绍君等人,曾提出中国画现代传统四大家的概念,并把齐白石纳入其中,认为全才的齐白石,不仅使文人画笔墨充满生机,其山水画及人物画的“现代性”也使得他成为一位真正的现代画家,该观点得到了中国学术界的讨论与认同。
现代西方艺术大师巴勃罗·毕加索对齐白石也赞誉有加,1956年,中国画家张大千拜访毕加索时,毕加索感叹道:“齐白石真是东方了不起的一位画家,水墨画的鱼儿没有上色,却使人看到长河与游鱼。”并表示“谈到艺术,中国的艺术才是第一,为什么中国人会跑到巴黎学艺术。”以此来赞誉齐白石。
齐白石的作品喜爱者甚众,不喜欢者亦有。20世纪20年代起,其作品曾就被保守派攻击,有人骂其作品为“野狐禅”,认为画家就应该将绘画取材于梅兰竹菊君子图,而不是像他那样画些充满泥土气息的民俗风尚画,完全就是“山村野夫之画”,认为他就是“野狐禅”“厨夫抹灶”等。
齐白石.中国经济网.2023-12-21
齐白石诞辰160周年:从他做木匠时的雕花工具箱看起.澎湃新闻.2024-03-28
齐白石 qibaishi.中央美术学院.2024-03-28
“借山吟——齐白石的画意诗心”北京画院展出.澎湃新闻.2023-06-05
杨良志︱《白石老人自述》的著述出版:八十多年的艰辛与不易.澎湃新闻.2023-12-22
门人半知己:北京画院新展呈现二十世纪花鸟画经典佳作.澎湃新闻.2023-12-22
> 何海霞.陕西省图书馆.2023-12-22
书画名家齐白石.中国网.2023-06-15
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29位学者共话齐白石诗歌与人生.北京市人民政府.2023-06-15
齐白石作品.人民网.2023-06-15
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齐白石和他的学生(四则).湖南省文史研究馆.2023-06-17
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